養性怡情賞盆景

　盆景，為我國特有的藝術形式，享有“立體的畫”和“無聲的詩”之稱，又有“活的藝術品”之譽，給人以“詩情隨景發，畫意入景來”的藝術享受。 
　　盆景歷史源遠流長，約始于我國漢、晉、南北朝時期，漢代出土的陶硯上塑有山峰水池，說明當時已有了把自然景色移入盆中的嘗試。隋時，山水畫初興，增強了山水園林意境的表現，民間的盆藝之風得到推進。唐代，盆景已經形成，并為宮苑御用，在李賢墓道內有兩幅繪有宮中侍女手捧盆景的壁畫。唐馮贄《記事珠》中載“王維以黃瓷斗貯蘭蕙，養以綺石，累年彌成。”說明當時文人也將盆景奉為時尚。宋時，隨著山水花鳥畫藝術的提高，盆景進一步發展，如南宋的《十八學士圖》中就繪有一盆珍松。元時，又出現了一種小型的盆景，稱為“些子景”。《五石瓠》：“今人以盆盎間樹石為玩，長者屈而短之，大者削而約之，或膚寸而結果實，或咫尺而畜蟲魚，概稱盆景，元人謂之些子景”。到了明代，有關盆景的記載更多，當時的盆景以培養松竹為上品，陳設在幾案者為第一。清代時，供養盆景的風氣甚盛，人們視盆景為“家珍”。清代的園藝名著《花鏡》對盆景作了較詳盡的介紹。現代，盆景藝術已普及到民間，各種流派紛呈，展現出前所未有的藝術光彩。 
　　盆景給人以一峰則太華千尋，一勺則江湖萬里的藝術感受，牽動了詩人的情愫。如詩句“叢山數萬里，盡在小盆中”、“池光天影共青青，拍岸才添水數瓶”，就是詩人對盆景藝術的由衷贊美。元代詩人丁鶴年的“咫尺盆池曲檻前，老禪清興擬林泉；氣吞渤　波盈掬，分明日月在壺天。”道出了當時小型盆景的制作情況。宋代蘇東坡不僅親作盆景，且對入畫的盆景加以吟詠：“我持此石歸，袖中有東海……置之盆盎中，日與山海對”、“試觀煙云三峰外，都在靈仙一掌間”，激起了人們對盆景的無限情思。 
　　盆景為自然風景的縮影，經過“縮龍成寸，小中見大”的藝術手法，給人以“太華千尋，江湖萬里”的藝術感染。它源于自然，順乎自然，而巧奪自然，是具有生命的藝雕品。盆景按景物素材的不同，分為樹樁盆景和山水盆景兩大類。樹樁盆景取自姿態優美的植物，通過吊扎修剪，控制發育形成一種獨特的藝術造型，以形態多姿、風韻瀟灑取勝。有的枝條虬曲，懸根露爪；有的姿態蒼勁，老干虬枝；有的枝葉扶疏，枝條橫斜，但都再現了大自然的奇古老樹景觀和山林野趣。山水盆景以山石為主要素材，通過鋸截、雕琢等加工方法和布苔、點綴植物等手段，在淺水盆中再現千尋萬嶂、丘壑林泉、江河湖泊的大自然景觀，妙趣天成。 
　　千里不同風，百里不同俗。盆景制作因人因地而異，流派眾多，爭奇斗妍，異彩紛呈。蘇派盆景以江蘇蘇州為中心，力倡自然為美，酷似繪畫中的寫意，形神兼備，并具有蒼老、古雅的特色。揚派盆景集中于江蘇北部，特色是剪扎觀葉類的松、柏、榆等，以層次分明、嚴整平穩著稱。嶺南盆景以廣州為中心，包括廣東、廣西的盆景流派，風格蒼勁自然，盆景落葉后仍保持優美的形狀，那蒼勁的枝椏，給人以奇特的美的享受。徽派盆景流行于歙縣，特色是蒼勁奇特，在培育和造型上有獨到之處。川派盆景分川東、川西兩個支派，風格雍榮典雅、虬曲多姿，以自然形態取勝咫尺花盆中，集中而典型地再現了大自然的風光。海派盆景，即指上海盆景，擁有明快流暢，淺奇入畫的獨特風格。浙派盆景在藝術上著重表現意態和個性，風格瀟灑自然，清秀淡雅，飄逸豪放，俏麗婀娜。閩派盆景風格舒展自然，樸拙豪放。 
　　在幽靜之室內，明窗凈幾之上，擺上一二盆老干虬枝的樹樁盆景，或具有丘壑峰巒之趣的山水盆景縮林于咫尺，觀山野于眼前，實為生活之一樂。