中國雜技藝術保留著歷史最悠久的傳統節目,其H有些就與酒和酒器有著密切的關系,可以說散發著雪文化的醇香美韻。
中國雜技藝術以它無與倫比的精湛技藝,絢麗多層的傳統節目,獨特鮮明的民族風格,博得了國內外廣大觀眾的贊賞和喜愛。人們從這項傳承數千載,歷萬劫而不衰的形體表演藝術中,看到了中華民族勤勞、勇戰、智慧、樂觀和不斷追求超越自身與客觀束縛的向上內民族性格。中國的酒文化源遠流長,中國的雜技藝術當形成起,即浸潤其中。從雜技最輝煌的漢代,至二十世紀東方人體文化最古老的、堪稱“活化石"的雜技藝術的復興,燦爛,及其走向世界的當代,一些優秀雜技節目,都閃射著酒文化的流光溢彩,可謂藝術史上的趣事軼聞。
一、原始雜技與酒器的結合
雜技藝術作為一種古老的原始藝術,與舞蹈一樣,它產生的文化機制是多方面的。勞動技能的藝術化,自然是雜技產生的重要源泉之一。中國傳統雜技中,有不少節目就是直接來源于勞動或生產、生活用具的耍弄,例如有許多不同形狀的酒器、酒具,被歷代民間藝人,以其高超的技藝和智慧成功地運用到人們喜聞樂見的表演節目中。“耍酒壇"這個節目就極其古老,一直流傳到今天。中國自古有用陶制“瓦鐘,,釀酒和保存谷物的傳統,美酒釀成或谷物豐收之后,先民們情不自禁地將這些陶制的壇子、盆等拋在空中,再以手承接,進而頭頂肩傳,形成一種高難技巧,變為“耍壇子"的雜技藝術節目。
明、清時代紹興黃酒馳名全國,而盛酒的資壇也彩繪各種龍鳳花紋,成為極有欣賞價值的工藝品,也成為一些雜技節目的藝術道具。
《清碑類鈔》中記載了一位清代“耍酒壇：的雜技藝人，那高超的技藝，前代未有，那五彩金龍瓷酒壇在藝人手里像活了一般。這段筆記敘事也極生動,不只描繪藝人精湛神妙的技藝,而且寫出他安詳、準確、鎮靜自如的風度,不失為一篇繪情繪景的雜技藝評:
“光緒庚子春正月,京師雜耍館有王某獻技,運酒壇如氣球,其名為壇子玉。家居麻線胡同,身偉露頂,衣短衣。以一大紹興酒壇厚寸許者置臺上,刮磨光潤,畫以金龍五色云。以鐵器扣其四周,聲瑯瑯然,蓋恐人疑其非陶器也。手提而弄之,中錚錚作響,蓋置銅鐵等絲于內。始則兩手互擲互承,如轆鏟轉于兩臂兩肩及兩手;繼則或作騎馬勢,而擲壇出膀上,摩背躍過頂,承以額,硅然有聲。人咸慮其腦袋,而彼恬然也。壇立于額,不以手扶,屢點其首,則壇盤旋轉于額,或正立,或倒立,或豎轉,或橫轉。壇中銅鐵絲聲,與壇額相擊撞,錚錚硅硅,應弦合節。俄以首努力一點,則壇上擊屋梁,昕其下墜于地,地為震動,而壇不少損,則又取弄如前。復上出,仍承之以額,而或承壇口之邊,或承壇底之邊,如刀下砍其首,而不知痛。手叉腰,壇敬附于額,繞場行數十周,且拇且踞、,且稽首且起立,且下臥且輾轉反側,而壇如有所系,雖作搖搖欲墜狀,而仍不墜也。復努之上及屋,或承以一指,或銜以口,如是者數四往復,則坐而少休,氣不喘色不變也。乃復運之以一臂,繞臂轉如風輪,見壇不見臂也。繼復運以兩臂,左右齊轉,則有如兩壇分繞兩臂者,而不擊撞,亦仍一壇也。次運以指亦如之。次則且運且劈之,聞空中作裂瓦破頤聲,視壇忽若左右分成兩半者,忽若上下分作兩截者,忽張手撞壇腹而擎之,若壇有柄者,忽握壇口而起,若壇有膠者,誠不可測也。又徑以壇置于頂,而袖其兩手,如束縛狀,以頭努壇起,承以肩,左右努之,則左右跳擲。次承以腰以反,左右努之,則左右跳擲。次承以膝,亦如之。次承以足背,左右踢之。次承以大指,亦左右踢之,復上出之,而次第下之,繼乃上下飛騰,四面盤辟,不辨其是肩是背是腰是反是膝是足,第見滿身皆壇,滿臺皆壇。始則猶見一人袖手轉側于壇陣中，繼則觀者滿眼，不復見人，觀者靡不咄咄稱奇。方迷亂間,其人忽獻然仆地仰臥,壇自屋梁下擊其鼻,舉座大驚,而壇且兀立鼻尖,復努立而起,忽倒豎以兩足捧壇而立,以兩手覆地,繞場而行,兩足復分,頂其左右壇,承擲如手弄。良久,忽作虎跳,橫轉如車輪,而壇隨之,忽翻筋斗,起落如蚌蟲草躍,而壇亦隨之,復兩足踢壇上擊屋空中,壇與人俱如敗葉轉,壇復著地,而兀立其上,向眾拇云:“壇子王獻丑。"
輕重并舉,通靈入化、軟硬功夫的相輔相成,是中國雜技的重要藝術特點,而表現最典型的節目就是“蹬技"。蹬技多數是女演員表演,演員躺在特制的臺上,以雙足來蹬。至于蹬何物體,可以說包羅萬象,但最多的是紹興酒壇和酒缸。宋代的“踢弄',雜技中,就有“踢酒缸"的節目。明代的蹬技形式多樣,風俗畫中有雙足蹬酒缸,雙手敲錢,邊唱邊蹬,兩邊二人,一持流量,一舞大刀的形象。明《憲宗行樂圖》中,也畫有三組蹬技,極為精彩。
“蹬技',既可蹬酒壇、酒缸甚至桌子、木柱、梯子、木板和喧騰帶響的鑼鼓等等重物,甚至重到百十斤的大活人;也可以蹬輕物,如絹制的花傘等。被蹬物體,飛速旋轉,騰躍自如,從光滑的瓷制彩缸,到笨重的八仙桌子,都可以蹬得飛旋如輪,只見影子不見物形。過去蹬技以重為勝,近世發展到輕重并舉,輕薄如紙的花傘、彩毯,演員亦能蹬得飄逸非凡。“蹬傘,,不只要有蹬技硬功夫,還要掌握空氣的浮力、阻力,才能完成優雅而抒情的表演。許多技藝都是以軟硬功夫并重的基本功為基礎的。
清人椅聯《明齋小識》中描繪了一位民間女藝人蹬酒甕的精彩表演:“......遂仰臥于地,伸足弄甕,旋轉如丸。少焉左足擲甕,高約二丈,將墜,以右足接交;右足擲,左足接之。更置一甕,兩足運兩甕,往來替換,若梭之投,若球之滾,若鳥之飛翔,忽倚忽側,而不離于足。”
《清碑類鈔》中還記有李賽兒的表演,這個女演員不只諸般技藝皆精,而且服飾多彩,注意道具與服裝的美術設計,從中可以看出請代雜技演出的風貌:
李賽兒“擅跑馬踏繩之戲,尤善用九連環。蓋以熟鋼制環似釧,其數九。嘗擲一環于空際,約三四丈,復擲一環,迎而拼之,其聲鏗然,兩環相套如連環式,連擲連拼,九環連絡,誠絕技也"。又記李賽兒的另一種蹬技表演:“賽兒始登場,紅襖青褲,烏緩束眉際及腰,持小花瓷缸通身環繞;復疊桌五層,高齊木末,盤旋而上,仰臥其間,以兩足承大甕,重數十斤,舞弄久之。去其甕,易小木梯,直豎足底,使小三兒束發金冠,綠緞小襖,披四合云肩,大紅繡褲,攝蹬云履,直立梯上,翻身梯空,忽大叫一聲,自空下墜,旁立大漢,徐以兩手擎小三兒兩掌,作豎蜻蜓狀。"
這段蹬技巧妙驚險,而且將梯子結合進去,今天看也是絕活。
《抖空竹》中的抖酒葫蘆,也是令觀眾驚奇叫絕的雜技表演項目。
《抖空竹》是中國傳統雜技中,以簡單小巧,信手可得的物件,練出高超技藝的代表節目。它原是一項十分有趣的民間游戲,在中國北方,每逢年節,人們,特別是孩子們,都喜歡抖空竹,并能耍出許多花樣。
清代,抖空竹已發展成受人歡迎的雜技節目。雜技藝人們在原有花樣的基礎上又創作出許多新的花樣和高難技巧。表演時與優美的舞姿和動昕的伴奏音樂溶成一體,更提高了人們的審美情趣。在發展過程中,藝人們不僅是表演抖車輪式的雙頭空竹,又設計出陀羅式的單頭空竹,而且還可以把茶壺蓋、小花瓶等器物作為抖弄的道具進行表演。而最使人稱奇的是,民國初年在天津又出現了一位以酒葫蘆為道具的民間藝人田雙亮。本來天津是最早發明制做空竹之地,“劉海"牌、“壽星,,牌的空竹馳名國內外。
享譽國內外的表演抖空竹的名家也多出在天津。但創演抖酒葫蘆的田雙亮卻是一名來津撂地賣藝的東北江湖藝人。田雙亮幼年即以表演抖空竹流浪賣藝,后跟隨外國馬戲團跑遍了東西歐,民國初年回國后第一個碼頭就是天津。開始在“三不管',撂地賣藝,他不僅有高超的表演技巧,而且在道具方面也有獨到之處。他曾把抖茶壺蓋改成大幾倍的明光鯉亮的銅蓋(這個大銅蓋與他根發不生的禿頭在燈光照耀下形成雙亮,他由此而得名“雙亮,勺,表演時既可拋接又能就地拋出滾回,此一動作名為“點手喚羅成,',就是這一招為他惹了一點小禍。他在天津',三不管',撂地表演已經小有名氣,有人認為他在明地上賣藝有點屈才,就把他介紹到有名的雜耍園子“燕樂升平"。老板看他衣不驚人,貌不壓眾,又是個禿頭,對他有些歧視,但礙于介紹人的情面只好答應他試演幾場。田雙亮雖然闖過歐洲去過許多國家,但都是在馬戲大棚和明地上表演,初登雜耍舞臺心里確實有些緊張。果然在表演就地拋出大蓋時,臺上的腳燈被砸碎了,勉強地演下來,剛一跨進后臺,老板正在等著他,兩句話沒說完就把他辭了。
田雙亮在雜耍園子栽了這一跤之后,整日愁眉不展,在酒館喝悶酒。偶然發現盛五加皮酒的酒葫蘆(也叫酒嘟嚕,一種陶制酒器)頸細肚大,頗象個單頭空竹。他想:我要能把它當做道具練出來,一方面能爭口氣,同時也更加豐富表演內容。于是他向酒館要了幾個空酒葫蘆,每天清晨跑到郊外河灘砂地上練抖酒葫蘆。功夫不負苦心人,終于把這一新項目練出了“手串"、“腰串',、“騙馬"、“拋高"等許多高難技巧,而最叫人叫絕的是他的最后一招絕活,把酒葫蘆高高拋起之后再以手中空竹竿準確地插入葫蘆口內。
二、古彩戲法中的酒趣
平中求奇,以出神入化的巧妙手法,從無到有,顯示人類的創造力量,這是中國雜技重要的藝術特色之一。它最鮮明地表現在傳統節目《古彩戲法》中。戲法古稱幻術,漢唐即盛。中國戲法與西洋魔術最大的區別就在于魔術講究運用聲光道具,臺面上金碧輝煌,錚光惺亮;中國戲法演員卻只要一件長袍,一條長單,平凡樸實,毫無華采,然而這一身長袍卻要變出千奇百怪的東西,從十八件大小酒席的菜肴到活魚、活鳥,演員一個筋斗能獻出烈火燃燒得熊熊灼人的銅盆,再一個筋頭又取出碩大無比,有魚有水的魚缸。中國古彩戲法門類甚多,靈巧精湛的演技幾近神異,令舉世稱絕。“仙人栽豆"、“吉慶有魚"、“連環"等項目在國際魔術界也公認為杰作。平中求奇的藝術特點尤其驚人,中國戲法表面道具甚少,一切卡在身上,故而對四肢百體的功夫要求甚嚴。從變幻莫測的藝術中,表現人類的高超智慧,對美好生活的向往。從無到有,創造出豐富的物質和精神財富,正是千百年來人民共同的美好理想。民間故事,神話里的寶袋、寶盆、魔棒之類,是與戲法表演的思想一脈相承的。前者依靠的是奇幻的想象,后者依靠的是巧妙的構思與苦功而已。無中生有,平中求奇,也是東方哲學闡釋的宇宙至理。
三國時代曹操父子統一北方,保存了漢代雜技百戲。胸懷一統天下大志的曹操,特別注意收羅人才。對于方士之流的人物,他悸于黃巾張角起義的歷史教訓,也竭力搜羅于自己身邊,恐這些人利用幻求奇伎行邪作蠱倡亂,或為敵所用。故而他一聞有異術者即必招來,廬江的左慈,甘陵的甘始,陽城的那儉等著名方士均被其籠絡身邊;誰郡人華倫托言妻子有病不來,竟遭殺身之禍,可見曹操實行此政策的堅決。這客觀上給幻術的交流發展提高創造了條件。自然,技藝高超的古代幻術家,也利用自己的戲法幻術戲耍曹操,并借機逃脫他的樊籬。被傳為仙人的左慈就是一位。《后漢書·左慈傳》所載他的種種幻術表演,說明當時已發展到極高水平。《三國演義》第六十八回“左慈擲杯戲曹操”描寫極為生動。此事在建安二十一年(公元216年),在曹操的宴會上,他表演了三套戲法:“令取大花盆放篷前,以水口翼之。頃刻發出牡丹一株,并放雙花”。左慈“教把釣竿來,于堂下魚池中釣之,頃刻釣出數十尾大鏟魚,放在殿上”。“慈擲杯于空中,化成一白鳩,繞殿而飛",引得眾人仰首觀看,他則乘機遁去。這三套戲法即變花、變魚、變鳥也是現代中國魔術的絕招,左慈以“神仙法術"之障眼法戲耍權傾朝野的曹操,給雜技藝術留下了珍貴史料。
現代古彩戲法的表演更達到了空前的水平,已故雜技藝術大師楊小亭一九五九年把傳統戲法的“四亮”發掘出來,很快傳到全國。他一身長袍,四周毫無憑借,只見他彩單往肩上一披,就變出兩個玻璃鴨池,一手一個。就這樣在彩單一披一撇中,相繼變出“垛子葫蘆”（六個摞在一起的裝著金魚的魚缸）、“七星子”（七個散放在菜盤中的酒杯)、火盆、“撮菠',(真徑超過一尺,墊著瓷盆的玻璃海碗)。脫去長袍,拍拍腿,跺跺腳,披著彩單一個鉆轆毛站立起來,手里又托著一個玻璃水碗。這些光滑透亮的玻璃酒器、魚缸、海碗等,摞起來一人多高,而且還有一個熊熊燃燒的火盆。魚缸中的水有兩桶之多,他是怎樣攜帶在身上的呢?這種登峰造極的神奇技藝,被國內外觀眾嘆為觀止。
一九六六年以前,楊小亭常在“國慶"或春節被邀請到中南海表演。他常演的一個與酒文化關系密切的傳統節目《羅圈當當》,極有趣味。
《羅圈當當》表現嗜酒者不惜典當衣服買酒的趣事。可能因為此節目“思想性"不高吧,在公開場合已很少演出。楊小亭帶兩個羅圈。表演現場,臨時向觀眾借一件衣服,往羅圈里一罩,衣服沒有了,變成一張“當票",然后再一罩,“當票"沒有了,變成一海碗醇香四溢的美酒。他當場讓人品嘗,竟有茅臺酒特殊的香味,人們品嘗后,大加稱贊。楊小亭總是拱手說:“首長們、同志們辛苦了,這是我的一點心意,酒獻給大家了。"其實他每次到中南海演出前,總是點名要兩瓶茅臺酒作道具,這就是茅臺酒香的緣故。
以酒具和酒為內容的戲法,還有《空壺打酒》。這是一個民間戲法,是藝人們經常表演的一個十分有趣的小幻術。最早,表演者手拿一只農村常見的陶制酒壺,后來一般改用敞口的酒壺和一只小酒杯。先把壺口朝下,無滴酒流出,然后用一校竹筷從壺口插到壺底,取出后竹筷仍是干的,用以證明壺是空的。當把壺口反轉向上后拿過酒杯,卻能從壺中斟出滿杯美酒。當表演者故弄玄虛地向著酒壺吹了口氣,再把酒壺朝下倒轉過來,卻滴酒不見。再次把壺正過來吹口氣,一斟美酒又繼續流個不停。最后,當把杯中的酒倒回酒壺時,卻見壺中的酒滿滿的溢出壺口。表演者又向著酒壺吹了口氣,卻見滿壺美酒驟然消失,使觀者無不稱奇叫絕。
被戲法藝人稱之為《富貴仙酒》的幻術,較之上述的《空壺取酒》更為奧妙。用一只直式高頸錫制酒壺,其表演過程與《空壺取酒》相同,唯一不同的是酒不是從壺嘴向外倒,酒的注入和倒出,皆從壺口出入。忽來忽去,變化莫測,手法玄妙更使人費解。
《米酒三變》是更為有趣的一套戲法。小桌上放置兩只瓷碗,兩手各取一只,碗口向著觀者展示為兩只空碗。左手把一只空碗仰放桌上,然后把放在桌上玻璃杯中的米傾倒半杯入碗中,再將另一覆蓋的空碗口對口地合上后,以手向空中做一抓米手式,立刻揭開扣在上面的碗看時,原來的半碗米卻變成冒尖向外灑落著的滿滿一碗米了。當再用手中空碗向裝滿米的碗橫著一刮,將冒出碗口的米刮平后,兩只碗合在一起旋即揭開,奇跡出現了,碗中已粒米皆無,卻變出來滿滿當當一碗美酒。
三、現代雜技的“世紀之星”
新時期以來,中國對外文化交流既廣泛而又頻繁。雜技藝術走向世界,為中華民族爭得了極大的榮譽。在國際比賽中獲得最高金獎的節目《柔術滾杯》,就是以酒具作為道具的。這個節目是以中國雜技特有的腰腿柔功為主,又作了種種獨具匠心的設計。在這個節目中,共用了108只玻璃酒杯作表演道具,在那優美的絕妙的各種造型中,使觀眾得到極大的美的享受。在這個使國內外觀眾為之傾倒的節目里,極明顯地體現了酒文化與現代雜技藝術的有機的給合。
一九丸一年一月,在法國舉行的第十屆巴黎“明日”及第五屆“未來”國際馬戲雜技比賽大會上,中國安慶雜技團19歲的雜技演員許梅花表演的《柔術滾杯》,獲得了來自世界各國的評委們一致的稱贊,他們認為這個節目高超的技巧,典雅的意境和《春江花月夜》的樂曲以及富有民族特色的服裝,都完美地表現了中國藝術獨特的神韻,令人既驚嘆于演員優雅嫻靜的儀態,舉重若輕的表演,剛柔相濟的技藝,又獲得了一種真正的藝術享受。
一束柔和、明潔的追光穿透幽暗的空間,照射在一座仿佛懸空的“水晶塔"上,這由5層玻璃酒杯壘成的塔身,隨著燈光漸亮,展現在觀眾面前的是一個典型的東方少女。原來那“水晶寶塔"就托在一個亭亭玉立的少女的手土,她從容嫻靜地站在一張花籃式圓臺上。表演開始,她在柔術造型中不斷增加水晶塔數,最后雙手、雙足、額、嘴同時托舉起6座寶塔,這些由108只玻璃酒杯壘起的“水晶塔",總重量達60斤,她做著種種炯娜多姿,輕柔優美而難度極大的造型,博得了觀眾經久不息的掌聲,終于獲得了第十四屆巴黎“明日”馬戲雜技節最高獎——法蘭西共和國總統獎,為國家和民族爭得了榮譽。
《柔術滾杯》這個浸潤著酒文化的傳統節目,是經過雜技界幾輩藝人不斷超越自我,不斷創新才達到目前這種高超的水平的。這個為祖國爭得榮譽的節目,和許梅花這樣敢于刻苦追求的青年演員,在1995年又贏得了新的榮光。在中國文聯選拔跨世紀藝術人才的“世紀工程"中,許梅花被選為雜技界的首批“世紀之星"。中華傳統酒文化也隨著這108只酒杯閃射出奇光異彩!
中國雜技藝術以它無與倫比的精湛技藝,絢麗多層的傳統節目,獨特鮮明的民族風格,博得了國內外廣大觀眾的贊賞和喜愛。人們從這項傳承數千載,歷萬劫而不衰的形體表演藝術中,看到了中華民族勤勞、勇戰、智慧、樂觀和不斷追求超越自身與客觀束縛的向上內民族性格。中國的酒文化源遠流長,中國的雜技藝術當形成起,即浸潤其中。從雜技最輝煌的漢代,至二十世紀東方人體文化最古老的、堪稱“活化石"的雜技藝術的復興,燦爛,及其走向世界的當代,一些優秀雜技節目,都閃射著酒文化的流光溢彩,可謂藝術史上的趣事軼聞。
一、原始雜技與酒器的結合
雜技藝術作為一種古老的原始藝術,與舞蹈一樣,它產生的文化機制是多方面的。勞動技能的藝術化,自然是雜技產生的重要源泉之一。中國傳統雜技中,有不少節目就是直接來源于勞動或生產、生活用具的耍弄,例如有許多不同形狀的酒器、酒具,被歷代民間藝人,以其高超的技藝和智慧成功地運用到人們喜聞樂見的表演節目中。“耍酒壇"這個節目就極其古老,一直流傳到今天。中國自古有用陶制“瓦鐘,,釀酒和保存谷物的傳統,美酒釀成或谷物豐收之后,先民們情不自禁地將這些陶制的壇子、盆等拋在空中,再以手承接,進而頭頂肩傳,形成一種高難技巧,變為“耍壇子"的雜技藝術節目。
明、清時代紹興黃酒馳名全國,而盛酒的資壇也彩繪各種龍鳳花紋,成為極有欣賞價值的工藝品,也成為一些雜技節目的藝術道具。
《清碑類鈔》中記載了一位清代“耍酒壇：的雜技藝人，那高超的技藝，前代未有，那五彩金龍瓷酒壇在藝人手里像活了一般。這段筆記敘事也極生動,不只描繪藝人精湛神妙的技藝,而且寫出他安詳、準確、鎮靜自如的風度,不失為一篇繪情繪景的雜技藝評:
“光緒庚子春正月,京師雜耍館有王某獻技,運酒壇如氣球,其名為壇子玉。家居麻線胡同,身偉露頂,衣短衣。以一大紹興酒壇厚寸許者置臺上,刮磨光潤,畫以金龍五色云。以鐵器扣其四周,聲瑯瑯然,蓋恐人疑其非陶器也。手提而弄之,中錚錚作響,蓋置銅鐵等絲于內。始則兩手互擲互承,如轆鏟轉于兩臂兩肩及兩手;繼則或作騎馬勢,而擲壇出膀上,摩背躍過頂,承以額,硅然有聲。人咸慮其腦袋,而彼恬然也。壇立于額,不以手扶,屢點其首,則壇盤旋轉于額,或正立,或倒立,或豎轉,或橫轉。壇中銅鐵絲聲,與壇額相擊撞,錚錚硅硅,應弦合節。俄以首努力一點,則壇上擊屋梁,昕其下墜于地,地為震動,而壇不少損,則又取弄如前。復上出,仍承之以額,而或承壇口之邊,或承壇底之邊,如刀下砍其首,而不知痛。手叉腰,壇敬附于額,繞場行數十周,且拇且踞、,且稽首且起立,且下臥且輾轉反側,而壇如有所系,雖作搖搖欲墜狀,而仍不墜也。復努之上及屋,或承以一指,或銜以口,如是者數四往復,則坐而少休,氣不喘色不變也。乃復運之以一臂,繞臂轉如風輪,見壇不見臂也。繼復運以兩臂,左右齊轉,則有如兩壇分繞兩臂者,而不擊撞,亦仍一壇也。次運以指亦如之。次則且運且劈之,聞空中作裂瓦破頤聲,視壇忽若左右分成兩半者,忽若上下分作兩截者,忽張手撞壇腹而擎之,若壇有柄者,忽握壇口而起,若壇有膠者,誠不可測也。又徑以壇置于頂,而袖其兩手,如束縛狀,以頭努壇起,承以肩,左右努之,則左右跳擲。次承以腰以反,左右努之,則左右跳擲。次承以膝,亦如之。次承以足背,左右踢之。次承以大指,亦左右踢之,復上出之,而次第下之,繼乃上下飛騰,四面盤辟,不辨其是肩是背是腰是反是膝是足,第見滿身皆壇,滿臺皆壇。始則猶見一人袖手轉側于壇陣中，繼則觀者滿眼，不復見人，觀者靡不咄咄稱奇。方迷亂間,其人忽獻然仆地仰臥,壇自屋梁下擊其鼻,舉座大驚,而壇且兀立鼻尖,復努立而起,忽倒豎以兩足捧壇而立,以兩手覆地,繞場而行,兩足復分,頂其左右壇,承擲如手弄。良久,忽作虎跳,橫轉如車輪,而壇隨之,忽翻筋斗,起落如蚌蟲草躍,而壇亦隨之,復兩足踢壇上擊屋空中,壇與人俱如敗葉轉,壇復著地,而兀立其上,向眾拇云:“壇子王獻丑。"
輕重并舉,通靈入化、軟硬功夫的相輔相成,是中國雜技的重要藝術特點,而表現最典型的節目就是“蹬技"。蹬技多數是女演員表演,演員躺在特制的臺上,以雙足來蹬。至于蹬何物體,可以說包羅萬象,但最多的是紹興酒壇和酒缸。宋代的“踢弄',雜技中,就有“踢酒缸"的節目。明代的蹬技形式多樣,風俗畫中有雙足蹬酒缸,雙手敲錢,邊唱邊蹬,兩邊二人,一持流量,一舞大刀的形象。明《憲宗行樂圖》中,也畫有三組蹬技,極為精彩。
“蹬技',既可蹬酒壇、酒缸甚至桌子、木柱、梯子、木板和喧騰帶響的鑼鼓等等重物,甚至重到百十斤的大活人;也可以蹬輕物,如絹制的花傘等。被蹬物體,飛速旋轉,騰躍自如,從光滑的瓷制彩缸,到笨重的八仙桌子,都可以蹬得飛旋如輪,只見影子不見物形。過去蹬技以重為勝,近世發展到輕重并舉,輕薄如紙的花傘、彩毯,演員亦能蹬得飄逸非凡。“蹬傘,,不只要有蹬技硬功夫,還要掌握空氣的浮力、阻力,才能完成優雅而抒情的表演。許多技藝都是以軟硬功夫并重的基本功為基礎的。
清人椅聯《明齋小識》中描繪了一位民間女藝人蹬酒甕的精彩表演:“......遂仰臥于地,伸足弄甕,旋轉如丸。少焉左足擲甕,高約二丈,將墜,以右足接交;右足擲,左足接之。更置一甕,兩足運兩甕,往來替換,若梭之投,若球之滾,若鳥之飛翔,忽倚忽側,而不離于足。”
《清碑類鈔》中還記有李賽兒的表演,這個女演員不只諸般技藝皆精,而且服飾多彩,注意道具與服裝的美術設計,從中可以看出請代雜技演出的風貌:
李賽兒“擅跑馬踏繩之戲,尤善用九連環。蓋以熟鋼制環似釧,其數九。嘗擲一環于空際,約三四丈,復擲一環,迎而拼之,其聲鏗然,兩環相套如連環式,連擲連拼,九環連絡,誠絕技也"。又記李賽兒的另一種蹬技表演:“賽兒始登場,紅襖青褲,烏緩束眉際及腰,持小花瓷缸通身環繞;復疊桌五層,高齊木末,盤旋而上,仰臥其間,以兩足承大甕,重數十斤,舞弄久之。去其甕,易小木梯,直豎足底,使小三兒束發金冠,綠緞小襖,披四合云肩,大紅繡褲,攝蹬云履,直立梯上,翻身梯空,忽大叫一聲,自空下墜,旁立大漢,徐以兩手擎小三兒兩掌,作豎蜻蜓狀。"
這段蹬技巧妙驚險,而且將梯子結合進去,今天看也是絕活。
《抖空竹》中的抖酒葫蘆,也是令觀眾驚奇叫絕的雜技表演項目。
《抖空竹》是中國傳統雜技中,以簡單小巧,信手可得的物件,練出高超技藝的代表節目。它原是一項十分有趣的民間游戲,在中國北方,每逢年節,人們,特別是孩子們,都喜歡抖空竹,并能耍出許多花樣。
清代,抖空竹已發展成受人歡迎的雜技節目。雜技藝人們在原有花樣的基礎上又創作出許多新的花樣和高難技巧。表演時與優美的舞姿和動昕的伴奏音樂溶成一體,更提高了人們的審美情趣。在發展過程中,藝人們不僅是表演抖車輪式的雙頭空竹,又設計出陀羅式的單頭空竹,而且還可以把茶壺蓋、小花瓶等器物作為抖弄的道具進行表演。而最使人稱奇的是,民國初年在天津又出現了一位以酒葫蘆為道具的民間藝人田雙亮。本來天津是最早發明制做空竹之地,“劉海"牌、“壽星,,牌的空竹馳名國內外。
享譽國內外的表演抖空竹的名家也多出在天津。但創演抖酒葫蘆的田雙亮卻是一名來津撂地賣藝的東北江湖藝人。田雙亮幼年即以表演抖空竹流浪賣藝,后跟隨外國馬戲團跑遍了東西歐,民國初年回國后第一個碼頭就是天津。開始在“三不管',撂地賣藝,他不僅有高超的表演技巧,而且在道具方面也有獨到之處。他曾把抖茶壺蓋改成大幾倍的明光鯉亮的銅蓋(這個大銅蓋與他根發不生的禿頭在燈光照耀下形成雙亮,他由此而得名“雙亮,勺,表演時既可拋接又能就地拋出滾回,此一動作名為“點手喚羅成,',就是這一招為他惹了一點小禍。他在天津',三不管',撂地表演已經小有名氣,有人認為他在明地上賣藝有點屈才,就把他介紹到有名的雜耍園子“燕樂升平"。老板看他衣不驚人,貌不壓眾,又是個禿頭,對他有些歧視,但礙于介紹人的情面只好答應他試演幾場。田雙亮雖然闖過歐洲去過許多國家,但都是在馬戲大棚和明地上表演,初登雜耍舞臺心里確實有些緊張。果然在表演就地拋出大蓋時,臺上的腳燈被砸碎了,勉強地演下來,剛一跨進后臺,老板正在等著他,兩句話沒說完就把他辭了。
田雙亮在雜耍園子栽了這一跤之后,整日愁眉不展,在酒館喝悶酒。偶然發現盛五加皮酒的酒葫蘆(也叫酒嘟嚕,一種陶制酒器)頸細肚大,頗象個單頭空竹。他想:我要能把它當做道具練出來,一方面能爭口氣,同時也更加豐富表演內容。于是他向酒館要了幾個空酒葫蘆,每天清晨跑到郊外河灘砂地上練抖酒葫蘆。功夫不負苦心人,終于把這一新項目練出了“手串"、“腰串',、“騙馬"、“拋高"等許多高難技巧,而最叫人叫絕的是他的最后一招絕活,把酒葫蘆高高拋起之后再以手中空竹竿準確地插入葫蘆口內。
二、古彩戲法中的酒趣
平中求奇,以出神入化的巧妙手法,從無到有,顯示人類的創造力量,這是中國雜技重要的藝術特色之一。它最鮮明地表現在傳統節目《古彩戲法》中。戲法古稱幻術,漢唐即盛。中國戲法與西洋魔術最大的區別就在于魔術講究運用聲光道具,臺面上金碧輝煌,錚光惺亮;中國戲法演員卻只要一件長袍,一條長單,平凡樸實,毫無華采,然而這一身長袍卻要變出千奇百怪的東西,從十八件大小酒席的菜肴到活魚、活鳥,演員一個筋斗能獻出烈火燃燒得熊熊灼人的銅盆,再一個筋頭又取出碩大無比,有魚有水的魚缸。中國古彩戲法門類甚多,靈巧精湛的演技幾近神異,令舉世稱絕。“仙人栽豆"、“吉慶有魚"、“連環"等項目在國際魔術界也公認為杰作。平中求奇的藝術特點尤其驚人,中國戲法表面道具甚少,一切卡在身上,故而對四肢百體的功夫要求甚嚴。從變幻莫測的藝術中,表現人類的高超智慧,對美好生活的向往。從無到有,創造出豐富的物質和精神財富,正是千百年來人民共同的美好理想。民間故事,神話里的寶袋、寶盆、魔棒之類,是與戲法表演的思想一脈相承的。前者依靠的是奇幻的想象,后者依靠的是巧妙的構思與苦功而已。無中生有,平中求奇,也是東方哲學闡釋的宇宙至理。
三國時代曹操父子統一北方,保存了漢代雜技百戲。胸懷一統天下大志的曹操,特別注意收羅人才。對于方士之流的人物,他悸于黃巾張角起義的歷史教訓,也竭力搜羅于自己身邊,恐這些人利用幻求奇伎行邪作蠱倡亂,或為敵所用。故而他一聞有異術者即必招來,廬江的左慈,甘陵的甘始,陽城的那儉等著名方士均被其籠絡身邊;誰郡人華倫托言妻子有病不來,竟遭殺身之禍,可見曹操實行此政策的堅決。這客觀上給幻術的交流發展提高創造了條件。自然,技藝高超的古代幻術家,也利用自己的戲法幻術戲耍曹操,并借機逃脫他的樊籬。被傳為仙人的左慈就是一位。《后漢書·左慈傳》所載他的種種幻術表演,說明當時已發展到極高水平。《三國演義》第六十八回“左慈擲杯戲曹操”描寫極為生動。此事在建安二十一年(公元216年),在曹操的宴會上,他表演了三套戲法:“令取大花盆放篷前,以水口翼之。頃刻發出牡丹一株,并放雙花”。左慈“教把釣竿來,于堂下魚池中釣之,頃刻釣出數十尾大鏟魚,放在殿上”。“慈擲杯于空中,化成一白鳩,繞殿而飛",引得眾人仰首觀看,他則乘機遁去。這三套戲法即變花、變魚、變鳥也是現代中國魔術的絕招,左慈以“神仙法術"之障眼法戲耍權傾朝野的曹操,給雜技藝術留下了珍貴史料。
現代古彩戲法的表演更達到了空前的水平,已故雜技藝術大師楊小亭一九五九年把傳統戲法的“四亮”發掘出來,很快傳到全國。他一身長袍,四周毫無憑借,只見他彩單往肩上一披,就變出兩個玻璃鴨池,一手一個。就這樣在彩單一披一撇中,相繼變出“垛子葫蘆”（六個摞在一起的裝著金魚的魚缸）、“七星子”（七個散放在菜盤中的酒杯)、火盆、“撮菠',(真徑超過一尺,墊著瓷盆的玻璃海碗)。脫去長袍,拍拍腿,跺跺腳,披著彩單一個鉆轆毛站立起來,手里又托著一個玻璃水碗。這些光滑透亮的玻璃酒器、魚缸、海碗等,摞起來一人多高,而且還有一個熊熊燃燒的火盆。魚缸中的水有兩桶之多,他是怎樣攜帶在身上的呢?這種登峰造極的神奇技藝,被國內外觀眾嘆為觀止。
一九六六年以前,楊小亭常在“國慶"或春節被邀請到中南海表演。他常演的一個與酒文化關系密切的傳統節目《羅圈當當》,極有趣味。
《羅圈當當》表現嗜酒者不惜典當衣服買酒的趣事。可能因為此節目“思想性"不高吧,在公開場合已很少演出。楊小亭帶兩個羅圈。表演現場,臨時向觀眾借一件衣服,往羅圈里一罩,衣服沒有了,變成一張“當票",然后再一罩,“當票"沒有了,變成一海碗醇香四溢的美酒。他當場讓人品嘗,竟有茅臺酒特殊的香味,人們品嘗后,大加稱贊。楊小亭總是拱手說:“首長們、同志們辛苦了,這是我的一點心意,酒獻給大家了。"其實他每次到中南海演出前,總是點名要兩瓶茅臺酒作道具,這就是茅臺酒香的緣故。
以酒具和酒為內容的戲法,還有《空壺打酒》。這是一個民間戲法,是藝人們經常表演的一個十分有趣的小幻術。最早,表演者手拿一只農村常見的陶制酒壺,后來一般改用敞口的酒壺和一只小酒杯。先把壺口朝下,無滴酒流出,然后用一校竹筷從壺口插到壺底,取出后竹筷仍是干的,用以證明壺是空的。當把壺口反轉向上后拿過酒杯,卻能從壺中斟出滿杯美酒。當表演者故弄玄虛地向著酒壺吹了口氣,再把酒壺朝下倒轉過來,卻滴酒不見。再次把壺正過來吹口氣,一斟美酒又繼續流個不停。最后,當把杯中的酒倒回酒壺時,卻見壺中的酒滿滿的溢出壺口。表演者又向著酒壺吹了口氣,卻見滿壺美酒驟然消失,使觀者無不稱奇叫絕。
被戲法藝人稱之為《富貴仙酒》的幻術,較之上述的《空壺取酒》更為奧妙。用一只直式高頸錫制酒壺,其表演過程與《空壺取酒》相同,唯一不同的是酒不是從壺嘴向外倒,酒的注入和倒出,皆從壺口出入。忽來忽去,變化莫測,手法玄妙更使人費解。
《米酒三變》是更為有趣的一套戲法。小桌上放置兩只瓷碗,兩手各取一只,碗口向著觀者展示為兩只空碗。左手把一只空碗仰放桌上,然后把放在桌上玻璃杯中的米傾倒半杯入碗中,再將另一覆蓋的空碗口對口地合上后,以手向空中做一抓米手式,立刻揭開扣在上面的碗看時,原來的半碗米卻變成冒尖向外灑落著的滿滿一碗米了。當再用手中空碗向裝滿米的碗橫著一刮,將冒出碗口的米刮平后,兩只碗合在一起旋即揭開,奇跡出現了,碗中已粒米皆無,卻變出來滿滿當當一碗美酒。
三、現代雜技的“世紀之星”
新時期以來,中國對外文化交流既廣泛而又頻繁。雜技藝術走向世界,為中華民族爭得了極大的榮譽。在國際比賽中獲得最高金獎的節目《柔術滾杯》,就是以酒具作為道具的。這個節目是以中國雜技特有的腰腿柔功為主,又作了種種獨具匠心的設計。在這個節目中,共用了108只玻璃酒杯作表演道具,在那優美的絕妙的各種造型中,使觀眾得到極大的美的享受。在這個使國內外觀眾為之傾倒的節目里,極明顯地體現了酒文化與現代雜技藝術的有機的給合。
一九丸一年一月,在法國舉行的第十屆巴黎“明日”及第五屆“未來”國際馬戲雜技比賽大會上,中國安慶雜技團19歲的雜技演員許梅花表演的《柔術滾杯》,獲得了來自世界各國的評委們一致的稱贊,他們認為這個節目高超的技巧,典雅的意境和《春江花月夜》的樂曲以及富有民族特色的服裝,都完美地表現了中國藝術獨特的神韻,令人既驚嘆于演員優雅嫻靜的儀態,舉重若輕的表演,剛柔相濟的技藝,又獲得了一種真正的藝術享受。
一束柔和、明潔的追光穿透幽暗的空間,照射在一座仿佛懸空的“水晶塔"上,這由5層玻璃酒杯壘成的塔身,隨著燈光漸亮,展現在觀眾面前的是一個典型的東方少女。原來那“水晶寶塔"就托在一個亭亭玉立的少女的手土,她從容嫻靜地站在一張花籃式圓臺上。表演開始,她在柔術造型中不斷增加水晶塔數,最后雙手、雙足、額、嘴同時托舉起6座寶塔,這些由108只玻璃酒杯壘起的“水晶塔",總重量達60斤,她做著種種炯娜多姿,輕柔優美而難度極大的造型,博得了觀眾經久不息的掌聲,終于獲得了第十四屆巴黎“明日”馬戲雜技節最高獎——法蘭西共和國總統獎,為國家和民族爭得了榮譽。
《柔術滾杯》這個浸潤著酒文化的傳統節目,是經過雜技界幾輩藝人不斷超越自我,不斷創新才達到目前這種高超的水平的。這個為祖國爭得榮譽的節目,和許梅花這樣敢于刻苦追求的青年演員,在1995年又贏得了新的榮光。在中國文聯選拔跨世紀藝術人才的“世紀工程"中,許梅花被選為雜技界的首批“世紀之星"。中華傳統酒文化也隨著這108只酒杯閃射出奇光異彩!